A este libro ya le había hecho una entrada en el pasado. Hablé acerca del Palacio de Cortés y sus curiosidades; ahora, con esta nueva edición, me adentré más en los antecedentes y la arquitectura del edificio, completando y generando una obra más completa.
Antecedentes
Para comenzar, mi idea de una tercera edición era poder explicar el origen de tan rara tipología arquitectónica, así que me empeñé en investigar y llegué a la conclusión de que el estilo arquitectónico del Palacio de Cortés, reminiscente de la arquitectura de la península Ibérica, corresponde a los llamados castillos-palacio. Fueron castillos que perdieron su utilidad defensiva porque el territorio peninsular ya estaba libre del ataque de los moros; es así que la reforma de estos inmuebles los transformó en residencias más adecuadas para una vida cotidiana. Un análogo de estos castillos-palacio es el castillo de Rivilla de Barajas, en Castronuevo.
Esta conclusión me convence más que la que en muchos lugares ronda: la fantasiosa idea de que el Palacio de Cortés es una copia de una villa italiana del siglo XVI, ejemplo que rompe con la cronotopía del Palacio de Cortés. Es más, mi conclusión es más parecida a la del escritor Jorge Angulo, quien mencionaba la similitud del Palacio de Cortés con el Alcázar de Diego Colón, en la República Dominicana, y no es de extrañarse, pues estos dos edificios son reminiscencias de la misma tipología: los castillos-palacio.
Historia
En esta sección del libro la complementé con un amplio archivo fotográfico, el cual puse en orden cronológico por década, desde 1869 hasta nuestros días. Esta etapa me ayudó mucho para apreciar el cambio morfológico del edificio; esto también me sirvió para poder recrear una sucesión de diagramas del Palacio de Cortés.
Explosivo del Palacio de CortésDibujo: Santiago Berjón Pérez
Arquitectura
Con los puntos históricos resueltos, mi investigación me llevó a la recreación del Palacio de Cortés en 3D, un reto que me tomó mucho tiempo y esfuerzo. Las medidas y las plantas disponibles en páginas y libros tenían problemas porque o estaban mal representadas o, de plano, eran bosquejos sin cotas.
Fachada oeste del Palacio de Cortés Dibujo: Santiago Berjón Pérez
Planta baja del Palacio de CortésDibujo: Santiago Berjón Pérez
Planta alta del Palacio de CortésDibujo: Santiago Berjón Pérez
Isométrico del Palacio de CortésDibujo: Santiago Berjón Pérez
Conclusión
Esta tercera edición fue un trabajo que esperé concluir durante cuatro años, años que me sirvieron mucho para reflexionar y aprender del edificio, de la arquitectura y de los métodos de representación. Creo que, al final, un libro jamás lo terminas de acabar porque siempre es perfeccionable; pero, en mi caso, creo que estos años me sirvieron para poder tener en mente cuáles eran mis metas reales con este proyecto. Me gustó concluir porque también veo que con este libro cierro una increíble etapa de mi vida: la vida universitaria.
Antes de empezar esta entrada quiero aclarar que este proyecto fue grupal, y que desarrollamos unos grandes amigos en el taller de urbanismo de octavo semestre.
Este proyecto fue un reto con todas sus letras, es una tipología bastante polémica. En los momentos actuales pronosticaban que este semestre no sería fácil. Al principio ya tenía en mente desarrollar una iglesia; fue un reto que fui planeando desde semestres anteriores. El diseño de una iglesia de cabo a rabo.
Después del primer parcial mi tipología pasó el primer filtro, donde competimos todos mis compañeros (21), de los cuales solamente once proyectos pasarían a la siguiente etapa de diseño.
La parroquia que tenía en mente, después de hacer un exhaustivo análisis de datos y de hechos, me apuntaba a que tenía que ser una parroquia con un área de 1000 m² sólo la nave, un enorme espacio. Fue uno de los mayores problemas, porque esta condicionante ocasionó que mi proyecto se condicionará a tener una escala monumental. Además, que me venía muy bien con las premisas que tenía en mente.
Datos base
El proyecto se desarrolló en un terreno que se localiza en la colonia Universo de Cuernavaca, Morelos. Teniendo esto en mente, podemos concluir que el sitio es un lugar con muchas carencias y necesidades. El objetivo del taller era el combate de las zonas marginadas de los bordes urbanos. Esto era algo interesante porque generar un proyecto en esta zona no era nada sencillo, debido a sus condiciones; muy distintas a las de otras zonas de la ciudad.
Mapa: Joaquín SF, Hazael AA y Santiago BP
Mi investigación comenzó comprendiendo a qué población atendería mi parroquia. Me llevó tiempo porque no hay nada escrito ni establecido; qué número de feligreses debe tener una iglesia, así que me base en análogos de la misma ciudad, contando con el valioso apoyo de un párroco. En conclusión, la respuesta es que no hay nada escrito con respecto al número de feligreses de cada parroquia, porque la gente puede decidir a cuál iglesia quiere acudir. Impulsándome a hacer un mapeo de todas las iglesias católicas de la ciudad, concluí que la zona en la que tendría que intervenir tenía como muestra alrededor de 7000 personas, de las cuales solamente el 71% (según el INEGI) son católicas, y de ese 71% el 47% son practicantes. Es así que teniendo estos datos pude determinar que la parroquia debería de atender alrededor de 2377 personas, determinando que mi parroquia tendría que tener una capacidad de 594 personas.
Los problemas
Mi equipo y yo sabíamos que de cada revisión podían desprenderse más dudas y problemas con los arquitectos, esto era un riesgo que corrimos muchas veces. Sólo en este semestre cambiamos siete veces el diseño de la parroquia; una completa locura. Situación que también minó nuestros ánimos, porque al ver los demás proyectos de nuestros compañeros y su desempeño hizo que nuestro equipo y los arquitectos tuviéramos una actitud que más que resolver los problemas que apremiaban, los agrandaban.
En esta entrada no quiero poner nombres ni acusar a nadie, solamente quiero hacer una crítica constructiva que espero se llegue a interpretar de esa forma. En los momentos más tensos de este proyecto, el nivel de compromiso de dos arquitectos mermaban mis ánimos de seguir adelante, no es posible que una de las dudas de un arquitecto haya sido “que si la iglesia expedía boletos de entrada” o afirmaciones como: solamente se llenan las iglesias en Navidad y los otros días estaba vacía. Un sin número de dudas y afirmaciones que me llenaban de impotencia y frustración, porque llegué a concluir esta idea hasta mediados de este semestre. “un ateo sin curiosidad en esta tipología me debe corregir y decir cómo se tiene que diseñar una iglesia”
Para mí esto me cambió por completo la mente, era una incoherencia debido a que más allá de una corrección de funcionalidad o de estética; completamente receptivo a ella. En muchas ocasiones ciertos arquitectos emitían su crítica en el plano ideológico. Una idea desactualizada de la iglesia, que al final por fortuna lo supe sobrellevar, ya que al principio me afectaba anímicamente. Al final tuve que saber manejar la situación, ya que el tiempo apremiaba. Fue así como pudimos cumplir los plazos acordados en clase.
Diseño
El edificio principal está conformado por una bóveda de concreto con sección catenaria de veinte metros de luz y veinte metros de flecha, una estructura que cumple con la premisa de generar un hito en la colonia marginada. Un lugar especial en la colonia además que se adecua a la demanda considerando aforo de feligreses.
Además, la nave cuenta con otro elemento particular: un óculo recubierto con placas de cobre que le da jerarquía al presbiterio y una imagen única a esta iglesia, que en cierta forma recuerda a Candela, pero con elementos que también difieren con él.
Dibujo de la parroquia: Santiago BP
Otro espacio de gran relevancia para el proyecto era el diseño del atrio, que tenía que cumplir con las condiciones de ser un espacio útil para la colonia. Por esta razón optamos por un diseño más abierto e integrado a la colonia; compuesto por plazas y jardineras que se mezclan con la estructura y la parroquia; un conjunto armonioso que sigue unos ejes que provocan que la circulación sea natural y fluida.
Al final el proyecto llegó a un nivel de desarrollo que pocos equipos exploraron, como el diseño del mobiliario, el piso, inclusive la indumentaria de la eucaristía. Pensamos que nos ayudaría con los arquitectos escépticos, creímos que sería una muestra del nivel de compromiso que llegamos a tener. Al final fue reconocido por una de los arquitectos, los demás detalles fueron menospreciados o puestos de lado. Con este último punto reforcé una idea que tenía hace mucho tiempo: el arquitecto debe diseñar con su esencia, si los demás no lo aprecian allá ellos, algo similar con lo que decía Borges con sus obras.
render de la parroquia: Santiago BP
render de la parroquia: Santiago BP
render Interior de la parroquia: Santiago BP
render Interior de la parroquia: Santiago BP
Renders de propuestas
propuesta 1
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 1
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 2
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 2
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 3
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 3
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 4
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 4
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 5
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
propuesta 5
Render: Hazael Alejo Arroyo
Modelo 3D: Santiago Berjón Pérez
Conclusión
Como les comenté a mis compañeros, no me arrepiento de haber elegido esta tipología, ni tampoco a mi equipo. Fue un semestre que no olvidaré porque pude desarrollar un proyecto que siempre quise explorar, infortunadamente la calificación no fue favorable, formalmente nos vino mal, pero en realidad me tranquilizó porque más allá de agradar a ciertas ideas o caprichos de profesores, me sirvió de práctica y sobre todo ser fiel a mis ideas, mi esencia como futuro arquitecto, porque no perseguimos un diez, sino ir tras nuestra verdadera esencia y vocación.
En conclusión, estoy muy agradecido con mis compañeros de equipo y mis amigos que apoyaron este proyecto. Si repitiéramos este octavo semestre, sin duda alguna volvería a hacer una parroquia. Y si pudiera imponer una condición básica sería que algunos profesores estén preparados para este tema o cualquier otro que se presente en un futuro, y así poder tener argumentos válidos y enriquecer de manera certera un proyecto arquitectónico. Muchas gracias y hasta la próxima.
El edificio del Reichstag pertenece al periodo del Segundo Imperio Alemán 1871-1918 periodo entre la Guerra Franco Prusiana y la Primera Guerra Mundial, en este periodo de la historia Alemania tuvo un gran crecimiento económico estableciéndose con los grandes imperios europeos. Esta época y esplendor se puede notar en este edificio. El Reichstag es un ejemplo de tiempos de antaño, su arquitectura y estilo evocan a los tiempos del imperio, de las grandes victorias como la de la Guerra Franco Prusiana de 1870-1871. Su estilo neorrenacentista está reflejado en sus capiteles, estatuas, frontón de la fachada principal y también en su antigua cúpula destruida tras la Segunda Guerra Mundial. No fue hasta 1999 cuando se construyó la nueva cúpula de cristal diseñada por el arquitecto Norman Foster.
Ubicación y Emplazamento.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-
Emplazamiento:
El emplazamiento del Reichstag fue una tarea ardua para los arquitectos que intervinieron en el proyecto. El Kaiser Guillermo I siempre quiso que el parlamento alemán se encontrase en la parte oriental de la Königsplatz, el lugar donde hoy se encuentra, pero eso no se veía posible en 1871, ya que el dueño de estos terrenos, el conde Atanazy Raczyński se negaba a ceder sus preciadas propiedades. Es así que en esta década los arquitectos buscaron otras alternativas para el emplazamiento. No es hasta 1874 que el conde muere y su hijo cede a la indemnización del gobierno.
El Reichstag se localiza en la parte central de Berlín, durante la Guerra Fría se mantuvo en una especie de abandono aunque perteneció a la República Federal Alemana. Su ubicación en la ciudad no le favoreció ya que se encontraba muy cerca del Muro de Berlín, es así que no fue hasta 1971 que este sitio empezó a ser frecuentado por los turistas, y no fue hasta 1990 que volvió a ser sede del Gobierno alemán.
El Reichstag actualmente se encuentra en medio de un entorno muy diverso al suroeste se encuentra el Tiergarten; el parque más grande de Berlín, al norte el Río Spree y la Cancillería Federal, al sur este la famosa Puerta de Brandemburgo y el monumento del Holocausto.
El primer emplazamiento del Reichstag asentaba su jerarquía en la ciudad tenía una explanada y una entrada que recibía a los miembros del parlamento alemán.
Los códigos de colores son rojos: para la zona más importante, el azul: para las zonas secundarias, amarillo: para los espacios circulatorios y el gris para los servicios.
En este caso las oficinas y salones serán de color azul. El salón del parlamento será de color rojo Los pasillos y entradas de color amarillo, el gris para los baños y demás cuartos de servicio.
Es visible los elementos que resaltan en este edificio su enorme frontón y columnas que enmarca la entrada al mismo, es un elemento que parte el edificio en dos porciones iguales, al interior la cúpula juega un papel muy importante ya que ilumina a la sala del Parlamento donde se llevan las secciones del gobierno alemán.
A principios de los años 90 el gobierno alemán convocó un concurso para la nueva imagen del Reichstag. De 80 arquitectos solamente tres quedaron finalistas para las propuestas: Santiago Calatrava, Norman Foster y Pi de Bruijn. Cada arquitecto tuvo propuestas completamente diferentes. Foster propuso una enorme cubierta de cristal que se elevaba 50 m y cubría como un dosel al parlamento alemán. La propuesta de Pi de Bruijn constaba de una serie de volúmenes que sumaban al espacio arquitectónico del Reichstag, y la última y más sensata fue la del arquitecto español. Contaba de una bóveda y cúpula de cristal que evocaba a la cúpula de cristal de antaño.
Esta última es la más parecida a la que finalmente de construyó. Las propuestas fueron pasando por filtros, la enorme cubierta de Foster fue completamente rechazada en un principio, ya que el gobierno alemán veía fuera de escala y de propósito poner un techo arriba del Reichstag. La única que se le veía con esperanzas de ganar fue la cúpula de cristal de Calatrava, pero al final Foster replanteó su proyecto, al final diseñó la icónica cúpula con ambulatorio, que le tajo muchos resentimientos por parte del arquitecto español, ya que las similitudes con su propuesta era evidente.
La arquitectura es la testigo muda de la historia, es el resultado físico de los periodos históricos de la humanidad. Es sorprendente que los edificios evolucionen y sigan con su esencia. El Reichstag es un buen ejemplo, aunque no es un edificio tan viejo, ha sufrido muchos cambios a lo largo de su historia. Fue construido en el mejor periodo de la cultura europea, el siglo XIX, una época de abundancia que vivió guerras como la Primera Guerra, La Segunda Guerra y la Guerra Fría. Su conservación estuvo frustrada por la destrucción en la Segunda Guerra y su posterior abandono. Este edificio más allá de su peso jerárquico hoy en día es imagen viva de la sociedad alemana; una sociedad que ha sabido sobrevivir con las adversidades ideológicas, crisis y guerras. Es un edificio que desvela la grandiosidad del pasado y la esperanza de un futuro próspero. Su reocupación en los años 90 vino de la mano de la restauración y reconstrucción de su icónica cúpula, elemento moderno que no desentona con su estética neorrenacentista, un edificio ejemplar para los arquitectos.
La Lupa de Santiago 
